ドビュッシー：《夜想曲》より「雲」「祭」
Claude Debussy, Nocturnes — I. Nuages / II. Fêtes（1897–99）
中心音の地図：「雲」は B の音を錨として漂い（機能和声はほとんど働かない——DeVoto のいう「縮減された調性」）、「祭」は F（ドリア旋法）で踊り出し、D♭ を第2の極として巡ったのち、最後は遠い A の上でひとつの pizzicato に消える。
対象：《夜想曲》の「雲」「祭」（「シレーヌ」は対象外）
出典・底本
主な分析ソースは曲ごとに二本立て。「雲」は James Hepokoski「Clouds and Circles: Rotational Form in Debussy's ‘Nuages'」（Dutch Journal of Music Theory 15/1, 2010＝査読誌論文。著者サイトのPDF）と、英国 Eduqas（WJEC）A-level 指定作品の教材ノート（King Edward's School 配布の Summary Notes）。両者は独立に同じ区分小節（m.1／5／11／21／29／43／57／64／80／94／99）を挙げ、互いに裏づけあう。和声の記述は Mark DeVoto「Nuages and Reduced Tonality」（2004）を両資料経由で参照。「祭」は WJEC「Claude Debussy: ‘Fêtes' from Trois Nocturnes」（Unit 3 教材・2023–24＝Eulenburg No.1320 準拠の小節単位分析）。ソナタ形式の読みは Boyd Pomeroy（The Cambridge Companion to Debussy）を WJEC 経由で参照。位置の準拠：小節番号。「雲」は全102小節（Hepokoski）。「祭」の区分は WJEC の小節番号に準拠し、総279小節は本ガイド実測（IMSLP 掲載の Fromont 初版〔1900〕スキャンで末尾から遡って照合。B部開始 m.116・ミュートトランペット初出 m.124 が WJEC の記述と一致することを確認したうえで、スキャン中の書き込み小節番号8箇所とも突き合わせた）。底本（楽譜の版）：Fromont 初版（Paris, 1900）＝IMSLP 掲載スキャン。WJEC の底本は Eulenburg（1983）で、版の異同（1930年 Jobert 改訂版が存在する）により細部が異なる可能性は残る。「雲」のイングリッシュホルンの句の音名は、Wikimedia Commons の譜例（bars 5–8）から本ガイドが読み取った。
参照録音（時間の基準）：ベルナルト・ハイティンク／ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団（Philips、1979年録音）。1980年グラモフォン賞をオーケストラ部門・録音部門の2部門で受賞した定盤で、「雲」7:02／「祭」6:12。≈mm:ss は未計測のため各区分に付さない（位置は小節のみ）。
本文で言及する論：Hepokoski（回流形式）／DeVoto（縮減された調性）／Taruskin（ABA と評した概説）／Vallas（セーヌの汽笛の証言）／Pomeroy（ソナタ形式の読み）。分析者・版により見解が分かれる箇所は本文に両論を併記する。
三部作の俯瞰（深掘りは I・II の2曲）
| 曲 | 形式 | 中心音 | 拍子 | 形式上の特徴 | 聴きどころ |
|---|---|---|---|---|---|
| I. 雲 Nuages | 三部形式 A–B–A′ | B（機能和声なし） | 6/4（英管の句は4/4） | 属–主進行が全曲に一度もない。中間部だけ五音音階の「開示」 | クラリネットとファゴットが揺らす5度と3度のさざなみと、そこに割り込むイングリッシュホルンの短い句。この2つが姿を変えながら循環し、m.64 でふっと五音音階の別世界が開く。 |
| II. 祭 Fêtes | 三部形式（中間部＝行列） | F ドリア → A | 4/4（実質12/8）ほか可変 | 旋法を次々に乗り換えるタランテラ。中間部は全体が A♭ ペダル上の行列 | 喧噪が突然 ppp に落ち、ハープとティンパニと pizzicato の足音の上を、ミュートを付けた3本のトランペットの行列が近づいてくる——この曲の中心。 |
| III. シレーヌ Sirènes | – | – | – | 歌詞のない女声合唱16部（初版表紙に「16 voix de femmes」） | 「海と、その無数のリズム。月光に銀色に輝く波間から、セイレーンの神秘の歌が笑いさざめき、過ぎてゆく」（ドビュッシー）。合唱を要するため演奏会では省かれることが多く、本ガイドの深掘り対象外。 |
曲をまたぐ仕掛け：①3曲とも同じ消え方をする——像が結ばれた途端に溶けはじめ、最後は最弱音の断片に痩せて終わる（WJEC は「魔法の幻影が結晶した端から溶けていくよう」と評す）。「雲」はティンパニの B–D トレモロの上で、「祭」はチェロ・バスのひとつの pizzicato A で。②「雲」m.46–47/50–51 のミュートホルンのこだまは、第3曲「シレーヌ」の主要動機の先取り（Hepokoski）。③「雲」を支配するオクタトニックと「祭」を支配するドリア旋法は、最初の4音（全音–半音–全音）が同じ——第1曲の響きの記憶が第2曲の旋法選択に地続きでつながる（WJEC）。④主題素材の3曲間の変容を「自由な循環形式」と読む研究もある（Sharon Gelleny, 1996。Hepokoski の注による）。
成立と初演：1892年起稿の草案を経て1899年12月15日完成。題名はショパン風の夜想曲ではなく、ホイッスラーの絵画群《ノクターン》に由来し、ドビュッシー自身「この標題はより一般的な、なにより装飾的な意味で用いる。ノクターンの通常の形式ではなく、この言葉が含む印象と特殊な光のすべてを指す」と初演プログラムに記した。初演は1900年12月9日、パリのラムルー管弦楽団（シュヴィヤール指揮）で「雲」「祭」の2曲のみ——合唱を含む全曲初演は翌1901年10月27日。2曲抜粋の慣行は初演そのものに遡る。楽譜は1900年に Fromont から出版（のち1930年 Jobert 改訂版、1999年 Durand 校訂版）。
成立と初演：1892年起稿の草案を経て1899年12月15日完成。題名はショパン風の夜想曲ではなく、ホイッスラーの絵画群《ノクターン》に由来し、ドビュッシー自身「この標題はより一般的な、なにより装飾的な意味で用いる。ノクターンの通常の形式ではなく、この言葉が含む印象と特殊な光のすべてを指す」と初演プログラムに記した。初演は1900年12月9日、パリのラムルー管弦楽団（シュヴィヤール指揮）で「雲」「祭」の2曲のみ——合唱を含む全曲初演は翌1901年10月27日。2曲抜粋の慣行は初演そのものに遡る。楽譜は1900年に Fromont から出版（のち1930年 Jobert 改訂版、1999年 Durand 校訂版）。
I. 雲（Nuages） Modéré
三部形式 A–B–A′（回流的な変奏が下敷き）
A：雲と信号の循環
m.1–63
m.1–63
B：五音音階の開示
m.64–79
m.64–79
A′：信号の回帰
m.80–93
m.80–93
消失
m.94–102
m.94–102
ドビュッシー自身の言葉——「空の変わらぬ相貌と、雲のゆるやかで憂いを帯びた歩み。それは白くやわらかに染められた灰色の消えゆきのうちに終わる」（1900–01年初演プログラム）。着想には「コンコルド橋から見たセーヌの雲」と「川を行く船——汽笛をイングリッシュホルンの短い半音階的な句で」という本人の証言が伝わる（Vallas, 1932）。
| 区分 | 小節 | 響きの中心 | 素材 | 内容・性格・聴取ポイント |
|---|---|---|---|---|
| 「雲」の音型 導入 |
m.1–4 | B（弱い示唆） | 雲 | クラリネット＋ファゴット（オクターヴ下で重ねる）pp。5度と3度が交互に揺れる均質な4分音符の列が、6/4 とも 3/2 ともつかない拍節で漂う。旋律というより気象——m.5 で G/B の空虚な2音に淀んで止まる。 → 聴取：「主題」を探さず、揺れの速度と濃淡を覚える。この音型は再登場のたびに楽器・和声・長さを変える（不定形＝雲） |
| 英管の句＝信号 Signal |
m.5–10 | B–F の三全音枠 | 信号 | イングリッシュホルンが 4/4 で（周囲は 6/4 のまま）短い句を吹く：C♯–D–E と3連符で駆け上がって F♮ に伸び、F–E–D–C♯ と下り、B に沈む。音域はちょうど三全音（B–F）、使用5音はオクタトニック集合の断片（Forte の指摘、音名は Commons 譜例より読み取り）。 → 聴取：この句は最後までピッチ・音色・音域が変わらない。変容し続ける「雲」に対する不変の「信号」——セーヌを行く船の汽笛（Vallas 伝）とも |
| 雲の変奏（弦へ） 平行和音の変種 |
m.11–20 | B♭9→G9 の淀み | 雲' | 弱音器付き divisi 弦に音型が移る。 m.14平行9度和音が下方へすべる（平行和音の変種の初出）→ m.15–16 B♭9 の窪みへ。 m.17–20厚い平行和音の上声に五音音階風の断片——B部（m.64）の遠い予告（Hepokoski）。 → 聴取：和音が「進行」せず、色の面としてまとまって平行移動する感触 |
| 信号×2＋こだま | m.21–28 | G9 上で静止 | 信号 | 英管の句が2回（m.21–24, 25–28）、G9 の和音が静かに脈打つ上で。ホルンと低弦が遠いこだまを返す。Eduqas はこの区分の音組織を「9度音 A を含む G アコースティック音階」と読む。 → 聴取：句のあとの「こだま」まで聴く。応答が空間の奥行きをつくる |
| 平行三和音の変奏 | m.29–32 | Bm→C の窪み | 雲' | 平行和音の変種が澄んだ平行三和音で戻り、C の和音の窪み（m.31–32、チェロの開放弦 C が響きを開く）へ滑り落ちる。m.29DeVoto によれば全曲で唯一、B が三和音として鳴る箇所。 → 聴取：m.29 の一瞬だけ「ロ短調」が顔を出す。あとは常に暈された B |
| 全音音階の高まり | m.33–42 | C 全音音階圏 | 雲' | テクスチュアが2声に痩せ（低弦と木管のオクターヴ重ね）、全音音階を軸に pp から f へ登り詰める——全曲唯一のクレッシェンドらしいクレッシェンド。m.42、頂点に届く寸前で崩れる。 → 聴取：「何かが生まれかける」10小節。雲が濃く渦を巻くが、像を結ばない |
| 信号（拡大）＋新しいこだま | m.43–56 | G9（バスに B） | 信号 | 突然の pp。英管の句が G9（今度は第3音 B がバス）の上で戻り、m.46–47, 50–51ミュートホルンが新しいこだまを返す——第3曲「シレーヌ」の主要楽想の先取り（Hepokoski）。m.51–57 で句は引き伸ばされながら 6/4 の流れに溶け込む。 → 聴取：ホルンのこだまを記憶しておくと、全曲版でシレーヌを聴くとき再会できる |
| 雲の回帰＋ヴィオラ独奏 | m.57–63 | 全音和音→下降 | 雲 | 冒頭の雲の音型が原形に近い姿で戻り、今度はヴィオラ独奏（弱音器なし・expressif）の対旋律が寄り添う。m.61トリスタン和音に始まる長短7の平行和音が下降、m.62全音和音が行く手を遮り、m.63もう一度すべり落ちて——次の区分の扉が開く。 → 聴取：ヴィオラの一本の線が、初めて「人の声」のように聞こえる。B部の直前の予感 |
| 区分 | 小節 | 響きの中心 | 素材 | 内容・性格・聴取ポイント |
|---|---|---|---|---|
| 五音音階の旋律 全曲の頂点＝開示 |
m.64–79 | D♯ 短調（旋法的） | 五音 | Un peu animé。弦の多重 divisi が D♯ 短調の和音を低くともし、その上をフルートとハープが黒鍵五音音階（D♯–F♯–G♯–A♯–C♯）の旋律を歩ませる——ガムランの残響を聴く人もいる、この曲でいちばん豊かな響きの場所。かたちは aa′bba″ の丸みを帯び（m.71 からは弦がオクターヴで旋律を継ぐ）、しかし終止には至らず、m.77–79 でほどけて消える。Taruskin はこの中間部を「2♯から6♯へ、そしてまた2♯へ」の転調と要約した。Hepokoski は m.64 が全102小節の 0.627 地点＝ほぼ黄金分割点に当たることを注記している。 → 聴取：ここだけ音楽が「歌」になる。m.17–20 の断片が予告していたものの、ようやくの全身像 |
| 区分 | 小節 | 響きの中心 | 素材 | 内容・性格・聴取ポイント |
|---|---|---|---|---|
| 信号、最も強い形で | m.80–93 | G7系→C♯7・E7 | 信号 | 夢を破るように、英管の句が sforzando を伴って戻る——全曲でいちばん強い提示（Hepokoski は「telos の夢の成就を蹴散らす衝撃」と書く）。伴奏の G7 の響きは同じでも管弦の影が濃く、m.82C♯7、m.86E7 とオクタトニック圏の和音が色を差し替える（Eduqas）。m.88 で句は再び 6/4 へ吸収される。差異：A の再現ではなく「信号」だけが実体として戻る——雲の素材は影に退く → 聴取：同じ句・同じ音高なのに、これまでで最も「近い」。船が目の前を過ぎる瞬間、と聴くこともできる |
| 区分 | 小節 | 響きの中心 | 素材 | 内容 |
|---|---|---|---|---|
| 残滓と蒸発 | m.94–102 | B（G7 の影を残し） | 断片 | m.94–97雲の音型の低音の残滓。m.98フルートが B部の五音音階の記憶をひとかけら。m.99–100ホルンに信号の三全音のこだまだけが残る（句そのものはもう聞こえない——「船」は下流へ去った）。ティンパニが B–D をトレモロで支え、m.101–102すべてが薄れて無へ。終わりの中心は B——ただし三和音の確認はないまま。 → 聴取：「終止」ではなく「視界から消える」終わり方。祭・シレーヌも同じ消え方をする |
別の見立て：回流（ローテーション）形式として読むと
Hepokoski（2010）は、三部形式のさらに底に「雲の音型→英管の信号」という順序の対が5回めぐる回流構造を読む——R1: m.1–10／R2: m.11–28／R3: m.29–56／R4: m.57–93／R5: m.94–102。各周回で「雲」は姿と長さを変え（10→18→28→37小節と膨張）、「信号」は不変のまま周回を締める。三部形式でいう B部（m.64–79）は独立した中間部ではなく、第4周回の内部で開く「開示の頂点（telos）」——調的解決の代わりに、響きの濃度がそこで極大になる。ABA′ の印象を否定する読みではなく（Hepokoski 自身「ABA′ の印象は確かにあり、ドビュッシーも意図しただろう」と認める）、その印象がどこから来るかを説明する読み——作曲家の設計図というより分析者の見立てとして、両方の耳で聴き比べたい。なお Parks（1989）のように m.1/21/43/64/80/94 で6部分と数える異なる区分もある。
「雲」：特異点
- 属–主進行が全曲に一度もない（DeVoto）。B は三和音としては m.29 の一度だけ現れ、あとは常に「暈された中心」に留まる——DeVoto はこれを「縮減された調性 reduced tonality」と呼び、「ドビュッシーの調的未知への最大の跳躍」と評した。
- 英管の句は移調されない。102小節のあいだ同じ音高・同じ楽器・同じ音域——変容し続ける「雲」と不変の「信号」という対が、この曲の形式そのもの。
- 頂点が「解決」でなく「開示」：m.64 の五音音階の場面は、機能和声の頂点（カデンツ）の代わりに置かれた響きの極大点。ほぼ黄金分割の位置（0.627）にある（Hepokoski の注記）。
- シレーヌの先取り：m.46–47/50–51 のミュートホルンのこだまは第3曲の主要楽想を予告する——2曲抜粋で聴くときには回収されない伏線。
- 冒頭の音型はムソルグスキー歌曲集《日の光もなく》第3曲との類似がしばしば指摘される（Hepokoski が「よく指摘される」として注記）。
II. 祭（Fêtes） Animé et très rythmé
三部形式（中間部＝行列）・A部は旋法を乗り換える循環
A：祭りの踊り
m.1–115
m.1–115
B：行列
m.116–173
m.116–173
A′：再燃
m.174–251
m.174–251
消失
m.252–279
m.252–279
ドビュッシー自身の言葉——「大気の躍動するリズムと、突然の光の炸裂。そこを、まばゆく幻想的な幻影としての行列が横切り、祭りに溶け込む。だが背景は変わらずに残る——音楽と光る塵の混ざり合う祭りが」（初演プログラム。大意）。着想としてブローニュの森での国民衛兵の行進の記憶が伝えられる（英語版 Wikipedia）。
| 区分 | 小節 | 中心音／旋法 | 素材 | 内容・性格・聴取ポイント |
|---|---|---|---|---|
| S1＝タランテラ主題 A1 |
m.1–8 | F ドリア | x S1a S1b | ヴァイオリン divisi が空虚5度（F–C）の3連リズム（動機 x）を ff で刻み、その上にイングリッシュホルン＋クラリネットが F ドリア旋法の上行スケール→補助音の下行（動機 y）を吹き出す——タランテラ風の旋回（Fromont 初版で確認）。m.5–6ホルン＋ファゴットの平行7度・9度和音（色彩として、解決しない）、トランペットが y の断片をこだまする。 → 聴取：4/4 の譜面が3連符でほぼ12/8に聞こえる。この「回る」リズムが A部全体のエンジン |
| S1、旋法を乗り換える A1 続き |
m.9–26 | D♭→全音→D♭ | S1 y | 同じ主題が旋法の衣装を替えて回る：m.9平行属9和音の上で D♭ アコースティック音階（リディア型の♯4度＋ドリア型の上部）、m.15全音音階（A♭ 基準、m.19 で半音上の A へ）で S1a と S1b が層をなす、m.23D♭ 長調に着地して金管総出の y ファンファーレ——ここまでで最も明快な響き。ドラムロールの静止、ハープのグリッサンドが次の回転を巻き上げる。 → 聴取：「転調」ではなく「照明の切り替え」。同じ踊りに次々と別の色のライトが当たる |
| 拍子の仕掛け＋S1a A2 |
m.27–38 | A ミクソリディア | S1a | m.27木管が 15/8、弦が 5/4——5拍を3連と2連で同時に割るクロスリズムで踊りが再点火。m.29S1a が 9/8 に整い、A ミクソリディアで戻る。伴奏は純度の高い平行三和音——7度・9度の連続のあとでは口直しのように澄んで聞こえる。m.33 から反復。 → 聴取：m.27 の2小節だけ、足元が二重に揺れる。拍子記号2つの同時進行 |
| 移行群 Tr1・Tr2 A2 続き |
m.39–53 | D♭（m.48 V–I）→F | Tr1 Tr2 | m.39ホルン＋ファゴットの武骨な新楽想 Tr1（D♭ 長調とD♭ オクタトニックの混合——第1曲冒頭の B短調＋Bオクタトニックの混合と同じ手口）。m.41Tr2 は明快な D♭ 長調。m.44S1a の全音音階版。m.47–48A♭7 が浮かび、Tr2 が D♭ へ——全曲最初の完全終止。解決先が主調 F ではなく D♭ である点に注意（WJEC）。m.50Tr1 が F に乗り換えて次節へ。 → 聴取：m.48、初めて和声が「着地」する。ここまで47小節、終止なしで踊ってきた |
| S2a＝オーボエの第2主題 A3 |
m.54–69 | F（V–I）→ m.62 A | S2a | pp très léger の伴奏（9/8）の上に、オーボエが 3/4 で A から始まるオクタトニックのアルペジオ旋律を漂わせる。伴奏は F 長調の V–I を2度も明確に踏む（m.55–56, 58）——開始から55小節目にして初めて F が「調」として確立する皮肉（WJEC）。m.62 で全体が長3度上の A 長調へ写像される。 → 聴取：伴奏は調的、旋律はオクタトニック。地面は堅いのに人影は揺らぐ、この曲らしい二重写し |
| S2b・S2c の重ね A3 続き |
m.70–97 | F♯ ドリア→E→D→E | S2b S2c | m.702つの新主題を同時に重ねて熱を上げる（F♯ ドリア、i と IV〔B 長調〕の交替——ドリア旋法の看板進行）。m.78両主題を半分の時間に圧縮、E 長調圏へ。m.82E の完全終止（全曲3つめの「確立された調」）と同時に突然の pp、S2a が G♯ オクタトニックで戻る。m.90同じ流れを D 中心で反復。 → 聴取：盛り上がりの頂点で梯子を外して pp へ。クライマックスの「寸止め」はこの曲の常套手段 |
| 頂点への助走、そして遮断 | m.98–115 | E→F♯（未解決） | S2a x | m.98S2a が強奏で、m.102S2c の変形が F♯ 圏で続き、m.106molto crescendo、m.110平行7和音が階段状に上る。旋律は F♯ 長調の音階を導音まで駆け上がり、m.111–113最後の2音 D♯–E♯ が切迫して反復——だが F♯ 長調の頂点は永遠に来ない。m.115 で音楽は断ち切られる。 → 聴取：期待の頂点で幕がすり替わる。次の一拍から世界が変わる |
| 区分 | 小節 | 中心音／旋法 | 素材 | 内容・性格・聴取ポイント |
|---|---|---|---|---|
| 足音——ペダルの開始 遠くから |
m.116–123 | A♭ ペダル | 歩み | 2/4、Modéré mais toujours très rythmé（Fromont 初版で確認）。ppp——ティンパニ＋ハープ2台＋pizzicato のコントラバス（divisi）だけの、くぐもった空虚5度の足踏み。直前の ff からの落差で、耳を澄まさないと聞こえない。この A♭（ときに G♯ と書かれる）のペダルがB部58小節のあいだ一度も途切れない。 → 聴取：まず「音量」でなく「距離」が変わったことに気づく。遠くで何かが歩いている |
| ミュートトランペットのファンファーレ 行列が近づく |
m.124–155 | A♭ ドリアほか | Fanf | 空虚5度9小節ののち、弱音器を付けた3本のトランペットが8小節のファンファーレを吹き始める（初出は A♭ ドリア＝ペダル音が主音として文脈づけられる）。以後、同じペダルの上で旋法だけが差し替わる：m.128B♭ ミクソリディア、m.132B ドリア、m.144D♭ ミクソリディア、m.148F ドリア（WJEC）。 → 聴取：低音は一歩も動かない。近づいてくるのは「色」と「音量」だけ——遠近法を和声でなく旋法で描く |
| 行列と祭りの合流 tutti |
m.156–169 | A♭ ドリア→B♭→B | Fanf S1a | 行列が目の前まで来て forte の tutti。ファンファーレにA部の S1a が対位法的に重なり、ファンファーレのリズムは伴奏に回って冒頭の動機 x の変形になる。旋法は最初の3つを再巡回（m.156 A♭ ドリア→m.160 B♭ ミクソリディア→m.164 B ドリア）。m.168 からは半小節単位の断片反復で圧を上げる。 → 聴取：祭りの主題と行列のファンファーレが同時に鳴る瞬間——ドビュッシーの標題（行列が祭りに「溶け込む」）が音になる場所 |
| 雪崩——半音階の下降 | m.170–173 | 半音階→A♭7 | 断片 | 全奏 ff。7の和音が半音ずつ雪崩れ落ち、ペダルはティンパニに残ったまま、m.173 の終わりで全体が強く色づけされた A♭ 属7和音にまとまる——そのまま D♭ へ解決して A′ が始まる（WJEC の数えでこれが全曲5回目の完全終止・D♭ では2回目）。 → 聴取：58小節動かなかった低音が、ここで初めて「属音」として意味を持つ。長い停滞が一気に運動エネルギーへ |
| 区分 | 小節 | 中心音／旋法 | 素材 | 内容・変容・A部との差異 |
|---|---|---|---|---|
| S1 の回帰——半音ずつ上る A1′ |
m.174–207 | D♭→D→E♭ | S1a S2b | S1a がF でなく D♭ で戻る——A部で最初に明快な着地（m.23）と最初の完全終止（m.48）を得た、第2の極。導入の刻みなし・伴奏は最初から平行9度、m.180 で和声リズムが倍加。m.182まるごと半音上の D へ、m.190さらに E♭ ドリアへ——今度はS2b が S1a に絡む（A部で70小節待たされた S2 が、再現ではすぐ来る）。m.202E♭ に停止、金管が吹くのは y ではなくB部のファンファーレ。差異：調は半音階的な上昇連鎖・素材は圧縮と混成——行列以後、祭りはより切迫している（WJEC） → 聴取：同じ踊りなのに、休む間がない。回転数の上がった再現 |
| A2 の再現と圧縮 A2′ |
m.208–223 | A→C♯ | S1a Tr1 | m.208A ミクソリディアの S1a はほぼ忠実に戻るが、m.220移行群は14小節→4小節に切り詰められ（C♯＝D♭ の異名同音で記譜）、Tr2 も全音音階版 S1 も省かれる。差異：移行の「間」が消える——m.225 では S2a の2音の節回しが装飾音ひとつに圧縮される → 聴取：A部（m.39–53）と聴き比べると、省かれたのがすべて「余裕」の部分だと分かる |
| S2a の変質と崩壊 A3′ |
m.224–251 | C♯ オクタトニック | S2a Fanf | m.224A部では安らぎだった S2a が、今度は強奏・厚いテクスチュア・調的支えなしのオクタトニックで鳴る。m.232旋律は反復する短3度の装飾だけに痩せ、バスにはB部末尾の半音階下降が戻ってくる。m.237ミュートトランペットのファンファーレの断片が明滅しはじめる（Fromont 初版の実測でも、リハーサル図20〔m.242〕と図22〔m.269〕に弱音器指定つきのこだまの波を確認）。 → 聴取：祭りと行列の記憶が同じ視界で明滅する。崩壊がそのまま最後の混成になる |
| 区分 | 小節 | 中心音 | 素材 | 内容 |
|---|---|---|---|---|
| 光る塵 | m.252–279 | A（曖昧に） | 断片 | 着地するのは開始の F でも D♭/C♯ でもなく、m.62 で一瞬だけ輝いた A。Un peu retenu と a tempo のあいだで揺れながら（実測・Fromont 初版）、3連符のこだま・ファンファーレの残像・スタッカートの和音が痩せてゆき、最後はチェロとコントラバスの ppp の pizzicato の A ひとつ（第1曲とよく似た消え方——WJEC）。 → 聴取：祭りは終わらない。視界から出ていくだけ——「背景は変わらずに残る」という標題どおりに |
別の見立て：ソナタ形式として読むと
Boyd Pomeroy（Cambridge Companion to Debussy）は「祭」をソナタ形式と読む。調的な極の対比（F と D♭）と対照的な2つの主題群がその根拠になる——ただし WJEC は「B部で類推が破綻する。あれは A部の展開ではなく、流れの中断だ」と留保を付けており、本ガイドもその立場を採る。分析者の見立てとして、次の対応で聴くと A′ の切迫が「再現部の圧縮」として腑に落ちる。
提示部にあたる
A（m.1–115）：S1 群（F ドリア〜諸旋法）→移行群→S2 群（F→A→F♯圏）。終止をほぼ欠いたまま2つの主題世界を並べる。展開部の位置に
B（m.116–173）：ただし主題操作の場ではなく、A♭ ペダル上の行列という「別の時間」の挿入。ソナタの語彙では説明しきれない核心。再現部にあたる
A′（m.174–251）：S1 も S2 も戻るが D♭ 始まり・半音上昇連鎖・大幅圧縮。「主調回帰」の代わりに終結は第3の極 A へ。「祭」：特異点
- B部の58小節、低音は A♭ 一音から動かない。行列の遠近は和声進行ではなく、旋法の差し替え（A♭ ドリア→B♭ ミクソリディア→B ドリア→……）と音量・楽器の重ねで描かれる。ミュートトランペット3本・ハープ2台・ティンパニ・pizzicato という編成の選択も含め、この中間部がこの曲の発明の中心。
- 完全終止が極端に少ない——WJEC の数えで m.174 の D♭ 到達が「全曲5回目」。しかも最初の終止（m.47–48）から一貫して、確認されるのは主調 F ではなく D♭ の側。開始の調 F は、終結でも回復されない（最後は A）。
- 拍子の実験：m.27 から木管 15/8 ＋弦 5/4 の同時記譜。5拍子を3連系と2連系で同時に割る——聴感上は「にわかに足元が波立つ」2小節。
- 旋法のカタログ：F ドリア、D♭ アコースティック、全音音階、A ミクソリディア、オクタトニック——A部だけで5種。WJEC はこの曲を「旋法の色あいを次々と試す音楽」とまとめる。
- 小太鼓（tambour militaire）には「plus loin（もっと遠くで）」の指定（Fromont 初版の楽器表）。舞台の奥行きそのものをスコアに書き込んでいる。
- 初演（1900年12月9日、ラムルー管弦楽団）は「雲」とこの曲の2曲のみ——シレーヌを欠く2曲上演の慣行は、初演そのものに始まる。
参考文献
- James Hepokoski, “Clouds and Circles: Rotational Form in Debussy's ‘Nuages'”, Dutch Journal of Music Theory 15/1 (2010), pp. 1–17（査読誌論文。「雲」の区分・回流形式・黄金分割の注記・Vallas とムソルグスキーへの言及の出所。jameshepokoski.com のPDF）
- WJEC/Eduqas, “Claude Debussy: ‘Fêtes' from Trois Nocturnes”（A-level Unit 3 指定作品教材、2023–24。「祭」の小節単位の区分・旋法同定・終止の数え。底本は Eulenburg No.1320。resource.download.wjec.co.uk）
- “Debussy ‘Nuages' from Nocturnes: Summary Notes”（Eduqas 指定作品向けの学校教材。回流×三部の対照表・各回転の和声記述。kingedsmusic.files.wordpress.com）
- Mark DeVoto, “Nuages and Reduced Tonality”, in Debussy and the Veil of Tonality (Pendragon, 2004)——「縮減された調性」。本ガイドは Hepokoski と上記教材に引用された範囲で参照（原著は未読）。
- Boyd Pomeroy, in The Cambridge Companion to Debussy (CUP, 2003)——「祭」のソナタ形式の読み。WJEC 教材経由で参照（原著は未読）。
- 英語版 Wikipedia “Nocturnes (Debussy)”——成立・初演・出版史・編成・標題の由来（事実情報として参照、記述は本ガイド独自）。
- IMSLP: Nocturnes, CD 98 (Debussy)——Fromont 初版（1900）スキャン＝本ガイドの実測底本（「祭」総小節数・テンポ指定・楽器表・B部開始の照合）。
- Wikimedia Commons: “Debussy, ‘Nuages' – Cor Anglais melody, bars 5–8”——英管の句の音名の読み取りに使用。
- 参照録音：Bernard Haitink / Royal Concertgebouw Orchestra, Debussy: Trois Nocturnes / Jeux（Philips、1979年録音。トラック情報と受賞歴は Presto Music の商品ページによる）。
- ※ Léon Vallas（1932）のセーヌの汽笛の証言、Allen Forte のオクタトニック分析、Sharon Gelleny の循環形式研究（Cahiers Debussy 20, 1996）はいずれも Hepokoski 論文の本文・注経由。
第1版 ｜ 初版 2026-07-16 ｜ 最終改訂 2026-08-01